|
作者：英国《金融时报》特约撰稿人 布列吉德·格劳曼
中国艺术家艾未未头骨上有一道深深的伤口，这是最近一次突发脑出血手术的证据。出血可能是成都警察打击艾未未头部所造成。艾未未正在成都进行一项四川地震的项目。
“我已经告诉他留个心眼，”佛兰德超级明星艺术家吕克??图伊曼斯(Luc Tuymans)说道。吕克与艾未未共同策划了在布鲁塞尔美术馆举办的有趣展览“事物的状态，布鲁塞尔/北京”。这是图伊曼斯第二次在美术馆策划展览—— 第一次是2007年的“中比绘画五百年”展(The Forbidden Empire)，一次佛兰德和中国大师的视觉对话，曾到中国展出。
图伊曼斯说，第一次展览是此次关于中国和比利时当代艺术家新展览的垫脚石。尽管经济形势严峻，但对艺术家的选择依然雄心勃勃，试图通过各种形式——绘画、雕塑、比例模型、录像、装置展品和丝绸作品来唤起背后的营销、品牌和创意潮涌。
图伊曼斯认识博学的建筑师兼艺术家兼博客作者艾未未已有八年。艾未未是知名的激进分子，奥运场馆“鸟巢”的设计顾问，他痛斥中国当局将体育活动变成了往脸上贴金的政治宣传。
为此次展览，艾未未和图伊曼斯各自选出了本国艺术家的25件作品，展出作品共120件。 “主办此次展览简直是场恶梦，能成功开展真是奇迹，”图伊曼斯说道。他已经在其他项目上四处奔忙了3个月。最后一件作品——刘夏东的10米绘画——在开幕前一天晚上的午夜才抵达。
“我们会选择我们认为有分量的艺术家，”他说。“对中国来说，在他们自己的机构里，而非私人空间里展示艺术家是一件大事。这是我们想要传递的信号。”当中比绘画五百年到中国展出时，中国和佛兰德艺术品被分开展示。“他们没有将艺术家放在一起，”图伊曼斯表示，“概念被撕裂了。中国人对概念不感兴趣，但对展示实物感兴趣。”他不希望同样的事情再次发生，并寄希望于与他们合作的中国美术馆馆长范迪安。
图伊曼斯亲自组织了布鲁塞尔站的展览，中国站的展览则由艾未未组织。两人都坚信，他们有责任大声说出对政治制度和艺术品市场的看法。他们认为，展览在国家资助的展览馆举办是改变人们对中国态度的第一步，也包括政府官员和政客的态度。事实上，展览就是官方活动——布鲁塞尔为期四个月的欧罗巴利亚中国艺术节的一部分。
艾未未对自己的健康很乐观。就他而言，在中国的生活很艰难，你必须经受痛苦而处之泰然。作为北京的第一个非商业当代艺术馆创始人，同时也是策展人，他对中国的当代艺术有很好的理解。他选择艺术家的标准包括“他们对中国发展的观点以及他们个人的参与”。
一些知名人士也有参展，如摄影家迟鹏和画家景柯文，也有不太知名的艺术家。所有作品都受到国际影响，但也有各自的历史背景，其中包括有Lu Qing的绸缎抽象画，李占洋的灵感源自中国革命艺术的媚俗雕塑，Liu Wei的崩溃城市比例模型，隋建国令人震惊的粉红色“中国制造”雕塑。
图伊曼斯低调的绘画作品涉及了大屠杀，比利时的殖民历史，民族主义政治，以及华特迪士尼的神秘色彩。他选择的作品擅长视频艺术和装置艺术，包括 Guillaume Bijl的东方地毯房间，房里有盆栽植物和价格标签；Ana Torfs引人入胜的幻灯投影和声音装置“入侵者”； Wim Delvoye的“扭曲基督”青铜雕塑；Robert Devriendt的微型画，灵感源自他从未有过的电视；以及Jan Fabre的大型装置“我向我的坟墓吐痰”。
两位艺术家说，他们没有受到任何审查，而他们唯一的限制就是预算和后勤。展览并非当代艺术的全景，而是高度个性化的选择。将这些大卫与歌利亚国家放一块一开始可能有些荒唐，但图伊曼斯看到了他们之间的相似之处。 “我们有着相同的心态，”他用招牌式的灰色幽默说道，“这就是，如果你背信弃义，你肯定会被撕成两半。”
展览将一直持续到1月10日。
译者/功文
|
